小豬的家

第31屆金曲獎最佳國語專輯獎入圍分析
王若琳 《愛的呼喚》
王若琳的專輯《愛的呼喚》，重新詮釋鄧麗君、翁倩玉及美空雲雀於 60 至 80 年代的作品，8 首原曲大多來自於日本，搭配中、日、粵語的歌詞，結合 60 年代的 Switched-on 特色——聲音可以參考 Wendy Carlos 的《Switched-On Bach》——不太像台灣當前的流行音樂，跨越地域時空，聆聽起來有屬於「世界」的樂感。

此次，王若琳遠赴美國波特蘭製作，找來 Chris Funk 擔任製作人，這位美國知名獨立樂團 The Decemberists 的成員，他找來曾跟 Joanna Newsom 合作的 Ryan Francesconi 編曲，出現蠻多有趣的樂器，他們替亞洲的經典歌曲，注入美國另類音樂元素。

雖然，《愛的呼喚》是一張翻唱專輯，但，同樣被王若琳納入她的「宇宙」，可以試著用不同的角度聆聽。

G.E.M.鄧紫棋 《摩天動物園》
鄧紫棋的創作，一如她的個性直來直往，愛恨分明。她擅長旋律又同時掌握音樂潮流成為先驅，文字優美隱喻精準卻又犀利無畏，她獨創一格成為華語歌壇不可多得的女性創作音樂人。秉持著用音樂為自己說話的初心，鄧紫棋將一路上遭遇讓人絕望的網絡霸凌、負面情緒等各種艱難險阻，化作重新出發的養分，創作出全新專輯《摩天動物園》，專輯詞曲由她本人一手包辦，並且首次擔綱自己的專輯製作人，與T-Ma 馬敬恆共同合作。《摩天動物園》是鄧紫棋坦然道盡12年出道心路， 開啟音樂版圖新起點的重要專輯，也是她最真實的心聲告白。

在實體專輯當中，鄧紫棋親筆寫下了感言，闡述專輯概念，以及她第一次擔當整張專輯製作人的心聲，這是第一次從專輯概念到詞曲創作，音樂製作，視覺創意，甚至企劃和宣傳等等全程百分百完全實現她的視野，鄧紫棋感謝幫助她一起突破極限完成這張專輯的每個人，更感謝家人、朋友和歌迷成為她的動力。

鄧紫棋說：「活在摩天動物園，才讓我發現原來在黑暗中看見的光，才會給你更清晰的方向；原來在失望裡仍然存在的盼望，才會給你更大的動力。原來要“靈巧像蛇，馴良如鴿子”，是因為不無知的純良，才是真正的純良。對我而言，這張專輯雖然是從陰暗的母腹中孕育，但誕生時它卻帶著一份前所未有的光明。世界再黑暗，你可以選擇成為別人的光；生活再艱難，你可以選擇再一次振作起來；受過再多傷害，你可以選擇拾起智慧卻不丟棄純真；當天使與魔鬼都在身邊，你可以選擇來到誰的面前。」

許哲珮 《失物之城》
失物之城專輯共收錄了十一首許哲珮的原創曲，歌曲連結了神秘的前世今生概念，一段段尋回的久遠記憶和此刻當下的關聯。All based on true stories，全都是真實故事的延續。

經過了上張獲14項音樂獎項提名的《搖擺電力公司》專輯，以及《潮派對》跨界演出、《月光下的搖擺少女》音樂劇之後，Peggy再次攜手金獎配樂鬼才王希文合作。他們像在音樂旅程約定好了一般，一起在音符與節拍之間碰撞、冒險；相較於之前，彼此累積了更多的默契和信任，伴隨著時間的成長與自我進化，面對這次的主題概念，更是擦亮自己的直覺，釀出更多內斂沈穩。

這張專輯以弦樂四重奏為主軸，乘著合成器、人聲、鋼琴、吉他、木管、手風琴等聲響，延展時間軸上的各種樣貌。從個人到群體、 從概念到故事、從意識到靈魂，尋找內心深處震動的音頻。合作音樂人除了個個才華洋溢技藝高深外，也都是感性的心靈藝術家，包括許郁瑛、張瀚中、盧律銘(Luming)、陳依婷(Miogo)、李友廷、張家瑋、黃文萱.. 。

更特邀日本三重奏團體「古武道」合作編曲與演奏，演員莫子儀跨刀獻聲，美國Sterling Sound資深混音師Randy Merrill製作母帶後期，無論是跨界合作與規格質感，團隊費盡心思與心力，尋找著最適合的聲音。

陳珊妮 《Juvenile A》
他製作田馥甄的專輯，也和大象體操合作，在音樂分眾的時代抵達前，他早已跨越流行與獨立的界線 ; 在擔任金曲獎與金音獎的主席後，除了創造世代的對話，他繼續挑戰著關於音樂風格的想像。

陳珊妮X傷心欲絕 許正泰 ＝ 未來考古的復古搖滾
陳珊妮X鍾玉鳳 ＝ 琵琶於電音，京劇花旦詮釋著網美Hashtag
陳珊妮X柯震東 ＝ 無間人生的懸疑電影
陳珊妮X 88顆芭樂籽 Balaz Lee ＝ 龐克示弱的真情絕叫
陳珊妮X呂士軒 ＝ 饒舌於民謠，給一整個世代青年的情詩

《一部注定要在2019完成的音樂作品》
＊上個世紀的1982年，雷利史考特執導的「銀翼殺手」（Blade Runner）， 成為CyberPunk電影中的經典，時間設定就在2019年。
＊大友克洋從1983年開始連載的「阿基拉」(Akira)，1988年改編為同名電影，故事發生於2019年的新東京。
＊影響了包括星際大戰系列的科幻大師艾西莫夫，在1984對未來人類生活作出預測，他認為2019年將是電腦和機器人主導的世界。

2019年，陳珊妮將看似浪漫的巧合，化作對預言的反思。
2019年的我們被訊息的土石流掩埋，記不住上個月流行的meme和話題，在社群媒體裡，佯裝著一切美好，面無表情的丟出大笑emoji。
A.I創作了新的詩句，人類丟失一些文明。難以分辨新聞與謠言，無力評斷科技帶來的是便捷或是控制。
我們從經典作品，得知30多年前的人類，對我們的想像。
30多年後的人類又將如何看待，你我身處當下的一切呢？

魏如萱 《藏著並不等於遺忘》
2018 年因為懷孕推遲了專輯發行，魏如萱總算在今年交出新作《藏著並不等於遺忘》。她說，這張錄音過程非常趕，每天早上六點半就要起床開始顧小孩，只能趁他睡午覺期間出門工作；下午開始的錄音盡量要在黃昏之前結束，因為還要趕回家幫他洗澡。

有了小孩之後，魏如萱的生活變得不一樣了，很難全心全意地寫歌，連睡眠都會被切成一段又一段；有了小孩之後，她也對說故事產生興趣，去年舉辦「Milk and Honey 孕期限定演唱會」，她在曲目間講故事給觀眾聽，新專輯標題同樣取自安徒生童話的短篇故事。

她說，《藏著並不等於遺忘》本來取作「to be or not to be」，引自〈Ophelia〉的副歌歌詞，也是莎劇《哈姆雷特》的名言，可後來讀到安徒生童話故事，被短篇標題「藏著並不等於遺忘」打動。她知道，這會有共鳴，因為每個人心裡都有藏著不想說的話；年紀越長，藏得越多，有時埋久了就忘記了。

魏如萱回想，那陣子自己在照顧孩子與錄音工作間兩頭燒，demo 是累到趴在桌上，瞇著眼對麥克風唱出來的；旋律好聽，卻還不如〈你啊你啊〉那樣可以自稱「情歌金曲」。左思右想，「大家好像很喜歡聽我唱台語，那我就想說，不然我再用一些爛爛的台語創作好了。」她先寫了四句關於愛情的漂亮話，情感上卻沒有共鳴，最後反問自己，「我現在心裡到底最在乎，最在意的是什麼？恩，還是『死亡』這件事情。」

如果能跟同樣失去重要的人的歌迷說一句話，你會說什麼？魏如萱思考良久，幾乎無法作答，眼神閃爍的似兩顆黑白星球，穿越到另個世界：「這題很難很難，我有努力想過了，不論如何，我會一直用音樂陪伴大家。」

吳青峰 《太空人》
這張專輯，就像一本書的編排，序、角色、三部曲、迷戀、自我、記憶......透過音樂融合成十二個章節，在現實的非現實裡，在非現實的寫實裡，一切似是而非，有點類似男孩曾唱過的〈歌頌者〉狀態：到底是身處在歌裡，還是身在一旁的觀察角色？象限互相交錯成為現象，寓意再三咀嚼成為意欲，專輯裡的語言，只能讓人各自領悟，細細品味。男孩回到他最舒適的狀態製作這張專輯，在習慣的地方，跟欣賞的音樂人與藝術家合作，用他的聲音說出那些故事，嘶吼、喉音、歇斯底里、表情、溫柔、細膩，把從沒讓人聽過的隱密性格，釋放在音樂裡。

而《太空人》，是一張從誕生前就被深愛著的專輯，為了好好對待這張專輯的音樂，視覺團隊也毫不馬虎。專輯視覺找到了馬來西亞攝影師zhonglin操刀，與造型師Yii Ooi一同打造不同面向的男孩，zhonglin將她所聽到的男孩，透過鏡頭呈現：瘋狂、詭譎、孩子氣、神秘、多重人格、困境、譬喻性；實體專輯的設計，巧妙融合了音樂的故事性以及攝影的劇場性，透過左右不同的對照方式，讓收藏實體專輯的人能夠觸摸到音樂建構與視覺解構的驚喜。MV方面，更是經由不同分野的藝術佼佼者主責；整張專輯的呈現，像是一場《太空人》饗宴，將音樂裡夢境跟現實的對照、虛幻與真實，透過視覺，娓娓道來。

嘿，寂寞的太空人，你的名字叫做吳青峰，謝謝你如此珍惜你的創作，在最壞的時刻，繼續用著最美的音符，向世界傾訴；衷心期盼，今年9月，我們等待已久的吳青峰跟他的《太空人》，從今而後不被忘記。 

濁水溪公社《裝潢》
《裝潢》是濁團最後一張專輯，成團整整三十年，至此終於貼出「內部裝潢，暫停營業」的告示，畫下句點。跨越二十多年歲月，歷屆濁團成員一字排開，久違的老團員用這樣的方式在《裝潢》重聚了。近年濁團與其說是一支樂團，從專輯錄製來看，更接近於「以小柯為核心的機動任務編組」。雖然全台灣農友苦苦哀求呼籲，小柯顯然不打算辦濁團告別演唱會，這張專輯，就算他給這個奉獻半生的樂團，最後的交代了吧。

跟所有的親愛的農友們，三十年來照顧我們的朋友們，支持我們的朋友們，說聲：「謝謝！勞力！非常感謝大家！」小弟代表濁水溪公社，向大家說一聲再會！就像〈晚安台灣〉唱的那一句：「請君保重，期待再相逢」，沒問題啦！多謝大家啦！

蘇明淵 《善良的歹人》
《善良的歹人》收錄了10首蘇明淵的全詞曲創作，專輯理念由草根為基調，融入了各種元素。
聽者在【善良的歹人】聽見矛盾掙扎；在【今仔日過的好就好】聽見茫然的無奈；在【最後一條歌】聽見母親對孩子最深層的愛；在【無根的日頭花】聽見滿懷的思鄉情愁；在【所在】聽見蘇明淵對台灣這片土地無悔的眷戀；在【趁錢以外】聽見永不放棄的夢想；
整張專輯獻給60年代為了日子打拼的人們，希望能夠傳達自己這20年來，不曾忘卻那一顆追求夢想的心，因為好的夢想值得為他失敗，蘇明淵做到了，也希望透過自己的歌聲，鼓舞每個正在努力或是還在尋找夢想的朋友，蘇明淵用歌聲做為最溫暖的陪伴，期勉大家都能找回對生命的熱忱與夢想！

潘越雲 《鏡》
潘越雲或許不是屬於我這一代的流行歌手，但小時候跟著家裡的大人聽過幾回。記憶中，曾經跟著一群阿姨來到附設舞池的卡拉 OK，也聽過她們不那麼完美地唱了幾首。對旋律印象最深刻的是經典曲目〈情字這條路〉，可見當時被點唱了許多遍。

《鏡》是一張別緻的台語專輯，別緻在於以原聲樂器為主的編曲不刻意做大卻很細膩；在於歌詞的隱喻之美；在於潘越雲特別好聽的台語咬字。專輯整體聲音朝向不插電樂器的編制，這在潘越雲近年的發行中有跡可循，附近幾張作品多為相似風格的翻唱、重唱選集，比如《情歌 Unplugged 原音重現》。其中《鏡》這張新輯裡特別引人豎起耳朵聽的是木吉他，無論獨奏的旋律線或襯底的掃弦，編法與情緒都為歌曲的質感加分。而再談到潘越雲的唱，自是不需要太多筆墨稱是，她雖然唱台語歌，卻不靠誇張的聲音表情和技巧詮釋，而是隨節奏律動自然推送歌聲，順勢帶出語氣和情緒，讓聽者很容易就接受了。

回頭看一眼專輯封面，為什麼是一隻貓呢？這或許要稍微資深的聽眾才能明白。潘越雲在歌壇的優雅形象向來被比作貓，這回她將有著 40 年經驗的歌聲不著痕跡地與新穎編曲結合，如貓能符合任何形狀的靈活身姿。拿貓來比喻《鏡》的音樂氣質與特性，亦不遠矣。

茄子蛋 《我們以後要結婚》
繼接連兩年入圍金曲獎肯定、巡演走訪亞洲諸多城市後，茄子蛋集結豐沛的創作能量打造全新專輯《我們以後要結婚》，透過象徵誓言的結婚意象，許諾堅持音樂創作的道路。

全新創作專輯《我們以後要結婚》，描繪不再浪流連的浪子回頭後，面對人生階段轉變的所思所聞，回首年少衝動時許下的承諾，以及紀錄三人年歲漸長時的真切情感。

不同於首發專輯戲謔式的自我介紹，新專輯《我們以後要結婚》如同一段進入茄子蛋宇宙的開場白，引領聽眾進入對談。不斷精進譜曲、編曲與文字能力，以更細膩的人聲與樂器搭配，茄子蛋將走訪各國巡演汲取的養分，及對生活的感觸體悟，轉化為一首首的動人樂曲，勾勒出全新面貌與溫度。

《我們以後要結婚》新專輯，集結當代的情感反思、社會觀察與許多首次嘗試的創作形式，引人熱淚的〈Happy!!!運將情歌〉、情緒起伏跌宕與編曲華麗的〈這款自作多情〉、唯美動人的〈窒息〉...等，以多變的題材與精彩豐富的音樂視野，呈現出專屬於茄子蛋的浪漫宣言。

百合花 《燒金蕉》
首張專輯《燒金蕉》採集的歌曲橫跨了六個年頭，並交由擅長電子聲響創作的鬼才音樂人鄭各均（音速死馬）操刀製作，不僅奇異融入戲曲、歌仔戲、童謠與古調，還將南北管傳統樂器一如嗩吶、南鼓、雙鐘、殼仔絃等元素，熱熱鬧鬧地亂入樂團創作當中，亦把各式趣味的聲音效果，輕巧置入聽眾耳內。

StreetVoice 音樂頻道總監小樹更讚譽：「此一時代中我輩仍擁有百合花這般的創作人，唱起台語，完全不走酒國浪子感傷路線，毫不浮誇地在民俗與傳統歌謠裡翻出一條氣味非常當代的大道，詞作與聲響皆犀利，近年有志者之新台語再起，百合花當是首選。」知名網路評論人 stu sis、臉書粉絲專頁財哥專業檳榔攤也紛紛推薦、分享。

滅火器 《無名英雄》
『向蔓延的漠然怒吼，讓自由的靈魂遍地開花！』

成軍邁向20年，滅火器在第五張專輯《無名英雄 Stand Up Like A Taiwanese》裡，擷取島上民主歷程中不同的時代片段，接起世代台灣人的故事，再將從逆境奮起的期盼，交給下一個年輕世代。
台灣島上的人們，有著不斷被置換的記憶，不斷被強加的身份。外力摧毀共享的歷史，更讓說出自己名字，變成一件需要勇氣的事。荒謬、苦悶與迷惘，或許讓人耽溺在厭世感裡，輕易地踏在許多前人用血淚爭取來的自由上，卻不再寄望能打造這塊島嶼的未來。
滅火器用《無名英雄 Stand Up Like A Taiwanese》向蔓延的漠然怒吼，延續一貫的熱血，點燃對所有台灣人的呼喚－不要害怕說出自己的名字。昂首挺立，我們能擔起這個名字，也能打造更好的國家。

杜德偉首度親任製作總監，全新音樂大碟『起來』中港台韓美一流音樂人共同打造，生命轉折啟發靈感 杜德偉以歌記錄生命 分享快樂積極人生智慧！  杜德偉在2018年初拿下美國告示牌Billboard Icon Award獎項，成為首位獲得此國際指標性獎項的華人歌手，肯定了他多年的歌藝生涯，可說與席琳狄翁（Celine Dion）、史提夫汪達（Steve Wonder）等西洋巨星們並駕齊驅！而過去這兩三年來，杜德偉除了拍電影及在各地巡迴演唱之外，其實他默默地在籌備自己的新專輯，終於在去年年底發行全新音樂大碟『起來』。 

 黃子佼用全創作歌詞作品宣告30年的歌手夢實現了！在這張專屬黃子佼的個人專輯『Live & Life』中，他的創作 他的心情 他想說的話，用音樂誠實地唱出 共鳴在真摯的情感裡。  他，黃子佼，無法簡單定義。從1988年出道迄今，全方位足跡遍及華人圈。
對於廣泛的六年級生來說，是在他的鎂光燈下伴隨著長大，螢光幕前的他，舞台上的他，媒體寫的他… 關於他好與不好的一切，你我都不陌生！他是如此盡其所能的完美上演著他想做的每一件事，不管身處順境或逆境，有些儘管走得太前面，有些儘管不被看好…

蔡依林Jolin最新專輯『UGLY BEAUTY』11首心靈探索自問自答 最誠實的私密音樂日記，試驗多種不同曲風，自組音樂寫作營，最具Jolin創作力的一張專輯！ 最誠實的Jolin！ 「曾覺得沒有做到100分的自己什麼都不是」最實驗的Jolin！ 試驗多種不同曲風，忠於音樂的直覺，將自己打掉重練11首新歌。 繼2014年「呸」『PLAY』掀起全球話題熱度並創華語流行音樂經典模範後，亞洲流行天后Jolin蔡依林睽違樂壇四年的新專輯『Ugly Beauty』終於壓軸登場！上一張專輯從自身觀點去探討社會上各種表面現象，這次新作品回歸內心層面，Jolin從不斷地自問自答、自我探索內心的過程中，發現到正視並擁抱自己的陰暗醜陋面，得到的反饋是美好的！ Jolin透過主題『Ugly Beauty』的"情緒"與"慾望"探討人類的"感" "觀"，打破世俗對於美與醜的二分法並重新定義！

玖壹壹『搏感情』專輯收錄11首反應現實社會寫照的歌，創作理念來自於玖壹壹自身及觀察周圍朋友的故事，特邀羅志祥/Dizzy Dizzo蔡詩芸/NEOSO跨刀合作。  起初在家鄉大台中發跡，魅力狂燒全台，玖壹壹傳達出台灣味與人情味，義氣、麻吉、公益等面向，對於所有的獲得，三人感謝這一路以來支持、力挺的粉絲們，於是專輯概念發想時，呼應台灣今年選舉年的時勢，團員把做音樂當作職志，在舞台上奉獻、服務廣大粉絲，更努力創作好作品、表演，不辜負粉絲的支持！『搏感情』的每一首歌都是他們要說的話，如同政見理念一般，未來將帶著這些歌曲心血到各個城市、大小舞台表演，與現場粉絲締造更美好的回憶與感情。 
 『搏感情』專輯共收錄11首反應現實社會寫照的歌曲，創作理念來自於玖壹壹自身及觀察周圍朋友的故事；專輯中分別與天王羅志祥、時尚創作才女Dizzy Dizzo蔡詩芸及地球才子NEOSO合作，除了呈現玖壹壹對於"搏感情"的定義之外，也透過與不同人合作所產生的火花來增加專輯更多的豐富性。 

📀The Fur.《Town》
The Fur. 是在臺灣高雄市所組成的Dream pop樂團，使用英語創作歌曲，現樂團由主唱柚子（Savanna）、吉他手中凌（Zero）、貝斯手唯任（Ren）所組成。樂團於2016年末開始活動，歌曲[1]主要以鼓機、合成器、電吉他，以及人聲為元素，於2018年9月與空氣腦唱片發行首張專輯《Town》。

📀王艷薇 《框不住的艷薇》
王艷薇，出生於馬來西亞砂勞越古晉的創作歌手，以獨特的磁性嗓音著稱，被喻為毒藥女聲，出道前早已在華語樂壇累積相當的知名度，曾幫戴愛玲、郭靜、曾沛慈、李佳薇創作過作品。2018年發行個人第一張專輯《框不住的艷薇》，首波主打歌【框不住的愛】是網路偶像劇【紅色氣球】的主題曲，在YouTube上已經累積了超過兩百萬的點擊率，本張專輯內容都是來台四年期間創作的結晶，並且收入的十首歌均都有拍攝MV。

💿閃靈-《政治 Battlefields of Asura》
闊別五年，閃靈全新專輯【政治】問世！
香港天后何韻詩獻聲，俠氣制霸！
台灣最具國際代表性的重金屬搖滾樂團「閃靈」，闊別五年後，終於推出全新專輯《政治》！五年來，閃靈五位團員雖然分別開展了人生新頁，但他們並沒有忘記曾經許諾歌迷的新作品，更邀來香港天后何韻詩聯手獻聲制霸！台灣本格重金屬再次降臨！
十一首新曲，就像是一段冒險，穿梭在有血有肉的台灣神佛與修羅戰場之中。迎面而來的是滿點的戰意、無赦的殺氣、難攻的銅牆鐵壁、難捨的七情六慾，卻又激勵著無限的勇氣，終至永恆智慧的探索。聽到淚流滿面，才知道這竟是驚心動魄的傳奇源起，百年前的政治追尋....

💿謝震廷-《愛麗絲 Where Are We Going?》
很遺憾的，這不是童話故事，也不是虛構小說 而是真正的現實。謝震廷繼奪下第 27 屆金曲獎最佳新人獎的音樂作品【 查理 Progress Reports 】後，順著丹尼爾・凱斯 Daniel Keyes 【 獻給阿爾吉儂的花束 Flowers for Algernon 】的脈絡，當從天真善良、懵懂無知轉為聰明絕頂、深諳世事的查理，開始遁入黑暗之中後，才終於看到在世界唯一閃著光芒，讓他深愛卻又痛恨的，亦師亦母亦戀人的獨特存在 – 【 愛麗絲 】。經歷家庭鉅變、父母離異、失去聯繫、在精神痛苦中反覆掙扎直到母親罹患癌症後，曾經熟悉卻形同陌路的兩人才再次找回彼此身上的那一部分 在破壞了一切之後，才再次找到愛。

這是一張必須從頭到尾聽完的概念專輯 是查理的延續，是查理的進化，更是查理的崩壞如果你曾經對自己誠實 在這張專輯中，你會聽到讓你痛徹心扉的痛苦也會明白讓你激動落淚的愛 你會記得，從出生那刻的大哭開始 痛苦與愛是永遠並存的「我們的靈魂是永遠並存的，我愛妳。

李千那首張全台語專輯『查某囡仔』，陳子鴻全專輯完整統籌製作，邀集蕭煌奇/陳建瑋/武雄/方炯鑌/張三/李英宏等金獎創作陣容， 用10首歌、10個狀態講10個情境故事，甚至是10場夢。用這張專輯來講台灣女孩的人生影畫。  大師陳子鴻全專輯完整統籌製作，邀集蕭煌奇、陳建瑋、武雄、方炯鑌、張三(張三李四)、陳宏宇等比國語專輯更金曲的詞曲創作陣容，首首量身打造。  從2007年上台北參加比賽，這是第11年。一開始還傻以為可以好好養家，沒想到還是會餓著肚子。終於出了唱片，但唱片公司從沒答應過讓她出台語專輯。 不過她的愛情、她的失去、她的期待、她對未來的期待以及她的親情。
而這張唱片的進行式就是她的現在。堅強，依然清氣相。  當來自於南投的女孩成為了台北的小女人，這才明白了要傷痕累累之後，才會有纍纍果實。這才是夢想的真面目。 

楊培安/姚若龍/葛大為/利得彙金獎團隊聯手，卓義峯化身城市靈魂聽者 觀察城市百態 唱出30+都會男女的大人包袱，獻給默默認真付出的凡人！  高亢嗓音中帶有真摯，硬派聲線中融入柔情，渾厚唱腔中聽見靈魂，一個久違的好聲音再度聲動歌壇，他是卓義峯。從【快樂星期天】節目校園歌喉戰選秀單元一鳴驚人，被當時評審黃舒駿稱讚是「看起來好像不修邊幅，但是一唱歌之後，我肯定你是武林第一高手」，順利在2008年推出首張個人專輯『販賣溫柔』。2012年在【中國好聲音】出賽獻唱「我期待」，順利雀屏中選加入那英導師的戰隊，而後錄製單曲張雨生遺作「黃河長江」深情演繹緬懷致敬偶像。卓義峯擁有厚實高音、充滿爆發力的現場演唱實力，早已備受兩岸歌迷肯定。

蕭秉治醞釀3年創作能量 11首全詞曲音樂創作大碟，以Soft Urban曲風為核心，溫暖輕都會風兼容多樣元素，換骨脫胎洗心進化，釋放前所未有音樂面貌！  終結三年等待，走出黑暗幽谷，告別過去，經歷內心風暴後重生的蕭秉治，宣告正式回歸！絕對的創作才氣、內斂都會的深情靈魂力作，從萬人之上回歸真實，體驗人生風雨後的療癒創作大碟。  原本是團體MP魔幻力量核心人物的蕭秉治，在歷經團員解散、變遷後，曾經萌生退意，暫別演藝圈。2018年他重新出發，推出象徵經歷高低潮的個人專輯『凡人Mortal』。將近年經歷的內心煎熬化為歌曲，首張個人創作收錄11首全詞曲創作歌曲，展現揮別憂傷的療癒力量。 
 專輯『凡人Mortal』收錄一路沈澱過後的心情，希望讓歌迷體驗收藏蕭秉治三年來的轉化。談起過去，蕭秉治承認自己好長一陣子，不知道自己的人生方向。只想離開、只想放棄的他，想要去一個沒有人認識自己的地方，好好的靜一靜。  獨自生活在異國，對蕭秉治來說像是去了另外一個星球，因為語言的隔閡與文化的差異，反而讓蕭秉治像回歸母體一樣，有了喘息的空間。感染了加州「放輕鬆」的生活方式，蕭秉治漸漸有了創作的衝動。在洛杉磯隨意地找了簡單的二手樂器，開始沒有目的、沒有壓力的恢復了寫歌的習慣。首張個人專輯裡，有一半的歌曲都是在加州陽光生活裡創作而成。他說：「以前個性很壓抑，會讓創作卡在一個地方過不去。在美國的時候，眼界跟心情都被打開了，寫歌又再度變成很喜歡的事。」 

第29屆金曲獎年度歌曲獎入圍分析
●有無／《大佛普拉斯電影原聲帶》演唱：林生祥